《琵琶记》在艺术上有什么特色？为什么能流传下来？

　　《琵琶记》作为一部戏剧，在艺术结构上的成就是突出的，整个剧情沿着两条线索发展， 一条是蔡伯喈求取功名的遭遇，一条是赵五娘在炎荒中的遭遇。这两条线索交错发展，互相映照、补充，到最后重合在一起。

　　以前南戏中有这种结构方式，可以展开广阔的生活画面，描绘更多的人物。《琵琶记》把它发挥到了最完善的地步，使它和作品的内容紧密结合，从而大大丰富了作品的思想意义。作者一面集中地描写了蔡伯喈如何陷入功名富贵的罗网，愈来愈不能摆脱，一面集中地描写了赵五娘如何负起沉重的生活担子，越来越陷入困境。一方面是洞房花烛夜，一方面是赈粮被劫要跳井；一方面在荷花池旁饮酒消夏，一方面在背着公婆吃糠；一方面在中秋赏月，一方面在麻裙包土。在这强烈的对比之下，更加突出了赵五娘的悲剧性，使观众对赵五娘“教人只恨蔡伯喈”的控诉引起共鸣。牛府享尽富贵荣华的生活和蔡家终日不得一饱的生活相对照，在客观上暴露了社会上贫富的悬殊和苦乐的不均。《琵琶记》悲剧的真正根源就在这里。

　　人物心理描写的细致，也是《琵琶记》艺术上重要的特色。“糟糠自厌”是很著名的一出戏，作者表现赵五娘吃糠的心理活动是丝丝入扣的。

　　作者首先写出了赵五娘不得不吃糠的具体困难，接着写吃糠的难于下咽，由此赵五娘以糠自比，进一步由糠想到米，由自己遭遇的悲苦想到相见无期的丈夫。这是一个实际上被遣弃的妇女的沉痛自白。此外如“祝熨买葬”也写出了赵五娘曲折复杂的内心活动。描写蔡伯喈在牛府中矛盾心情的“琴诉荷池”、“中秋望月”，也有同样的特色。

　　在语言的运用上，《琵琶记》也比同时代的南戏显得成熟。不论是曲和白，都较接近口语，而又富于文采。人物由于所属阶层不同，语言的风格也不一样。牛相、牛女及蔡伯喈的语言比较典雅；蔡公、蔡婆、张广才及赵五娘的语言比较朴实。主要人物的语言更多地带有强烈的感情色彩。这也是《琵琶记》成为当时优秀作品的一个原因。