北京人艺新戏《阳光下的葡萄干》即将上映

　　8月15日消息（记者何源）据中央广播电视总台中国之声《新闻晚高峰》报道，随着演出市场的逐渐恢复，北京人艺今年的首部新戏《阳光下的葡萄干》即将在9月1日与观众见面。这部剧是由观众非常熟悉的导演英达执导，由非裔美国作家洛琳·汉斯伯里创作。故事聚焦一个美国黑人贫民家庭，他们在获得了大额保险金后，全家人面临的挣扎、冲突与选择。

　　其实，北京人艺的每一部新戏都备受瞩目，而这次除了剧目本身，观众们更将目光聚集到了导演英达身上。这也是英达30多年来，首次回到人艺的舞台。究竟是什么力量，吸引着这位有“中国情景喜剧之父”之称的导演回归话剧舞台呢？更有趣的是，英达如何能做到将这样一个十足现实主义的作品，以喜剧的形式来展现呢？带着这些疑问，总台央广记者对话了导演英达。

　　大汗衫、短裤、球鞋，一副无框眼镜，说话大嗓门，成天乐呵呵。导演英达，似乎依然是1993年导演《我爱我家》时的样子。因为《我爱我家》《东北一家人》和《闲人马大姐》，大家都认识这个被称为“中国情景喜剧之父”的导演，但很少有人知道，他其实一直供职于北京人艺。阔别话剧舞台三十年，英达说，这次回归，起因是一份失而复得的母亲翻译的手稿。

　　英达的母亲名叫吴世良，不仅是北京人艺的演员，还是一位翻译家。此次英达执导的世界名剧《阳光下的葡萄干》，正是由他母亲在60多年前翻译而成。后来手稿流失民间，直到去年一次偶然的机会，英达才再次与这份母亲的遗作相逢。

　　英达说：“我都不知道我妈妈原来翻译过这个。直到去年，我有一个朋友给我发了微信说，上海有一个拍卖行正在准备秋拍，其中有一个手稿，是从潘家园弄来的，品相特别好，叫阳光下的葡萄干，还说翻译者叫吴世良，问是英达的母亲吗？我说是，朋友让我赶快过去看一下，因为它已经流落民间这么多年了。”

　　这部非裔美国作家洛琳·汉斯伯里的三幕话剧，创作于上世纪50年代，讲述了一个美国黑人贫民家庭获取了一笔巨额保险金，可以改变生存境遇，随后他们全家人所面临的矛盾、挣扎与选择，以及他们用信心和梦想面对未来的故事。

　　在英达看来，若是在上世纪60年代他母亲翻译剧本之初，就将这部戏搬上舞台，时机并不合适。但放到今天，剧本中“人与人、人与钱、人与梦想”的种种冲突和挣扎，大家不仅能理解，而且会有很多共鸣，感受心灵的碰撞。

　　英达说：“我们可以从不同的角度给它贴上标签，说它是一部黑人戏。我觉得所有的标签都不如说它就是一个描写生活的戏。所以这个戏已经问世70年了，但是依然和我们今天的现实贴得非常近。这是一部经典的戏，有很多的剧评、影评，但是马丁·路德金在评论作者的时候说过一句话，我觉得最准确。他说‘这部戏将照亮我们、我们的未来很长时间’。我觉得说得太对了，因为它写的虽然是一个黑人家庭，但和白人家庭乃至我们黄种人的家庭，以及现今社会人和人之间的关系，尤其是和钱的关系，我觉得特别贴切。”

　　多年来，英达都活跃在影视剧领域，做得了导演，也能亲自演戏。1993年他执导的《我爱我家》，至今仍被奉为经典。这次，等待他的虽然是一部十足现实主义的、拷问人心的作品，但英达仍有着自己的解读方式。他要发掘其中深刻的幽默内核，“把不是喜剧的戏排成喜剧”。在他看来，“英达的一部戏，最后没让观众笑，那就证明没排好。”英达说：“我觉得我在这方面可能有点得天独厚，因为做了这么多年喜剧，这些包袱我都能看得出来，我相信有很多原来不是做喜剧的导演，是看不出包袱的，就是台词，一人说一句。我都能看出来他为什么这么写，他在哪搭过，前面故意先埋一个，然后在这才把它都降了。所以如果你说这些是喜剧的话，那有，但是更多的不是，还有一些我得想办法让中国观众能够懂，比如对于美国观众来说人猿泰山，只要说一句就明白了。而对于中国观众，你要光说泰山，还以为是山东泰安那座山，所以还得让演员稍微比划一下做些动作，不把原来的包袱浪费了。”

　　《阳光下的葡萄干》这部剧的舞美设计，让人心中升起一种亲切感。一组面对观众的沙发，一张全家人可以围坐的餐桌，可能不少人都会联想起《我爱我家》那个温馨的客厅，以及他们一家人在一起说笑打闹的样子。这么多年的情景剧创作经验，对于英达执导话剧来说，有没有帮助？他回答的是：相对于其他节目形式，话剧和情景喜剧是相对来说最接近的。英达说：“话剧跟情景喜剧、电视剧相比，要更加清晰、准确。有的东西在拍电视剧的时候，演员有个感觉就过去了，但在这儿我必须得表现出来，让32排以后的观众还能看清楚，知道你在这儿的心理活动是这样的，因为你只能靠动作或者表演的动作性，来表现出人物现在心里所想的，而这个就需要更加精准些。”