2018年度华语最佳，就是它了

　　2009年，内地第四位“亿元俱乐部”导演诞生。

　　出生于1977年的宁浩紧随张艺谋、冯小刚、陈凯歌，凭借第二部长片作品[疯狂的赛车]，突破亿元票房。

　　宁浩的电影极具特色，他擅长运用黑色幽默来讲述小人物的故事，疯狂系列被称作中国荒诞现实主义的开山之作。

　　宁浩

　　四年以后，首部突破“10亿票房”的华语片诞生。

　　这是徐峥自编自导自演的长片处女作[人再囧途之泰囧]，影片最终取得了12.72亿票房，成为当时影史最高。

　　[泰囧]之所以这么成功，跟徐峥追求的接近现实有很大关系。他曾经请了速记员到家里，一场一场地修改香港编剧写的剧本。

　　最终，我们对泰国的想象与期待都出现在了影片中：人妖、按摩、泰拳。电梯里那段议论美女性别的戏，已成为喜剧经典。

　　徐峥

　　通常情况下，同时代的两个喜剧大师因为对喜剧理解的差异及创作的微妙，很少形成真正意义上的合作。但同样擅长现实主义题材、号召力极强的宁浩与徐峥，却是华语电影界的一对“黄金拍档”。

　　他们合作的[疯狂的石头]、[疯狂的赛车]、[无人区]、[心花路放]，豆瓣评分分别是8.3、7.9、8.1、7.0。这四部片子都是现实与荒诞的结合，叫好又卖座，2014年上映的[心花路放]票房高达11.7亿元，位列年度票房榜第二名，仅次于[变形金刚4]。

　　[疯狂的石头]、[疯狂的赛车]、[无人区]、[心花路放]

　　二人对于电影绝不将就，宁浩在片场不会说“算了吧”之类的话，从来都是“算不了”、“不能算”。

　　徐峥也戏称：在[心花路放]拍摄期间，宁浩“让跳楼就跳楼、让下水就下水、让亲黄渤就亲黄渤”。

　　以往的合作是宁浩执导，徐峥客串或主演。这次，他俩都听了一位新人的“调遣”。

　　这位新人就是文牧野，他做导演，宁浩和徐峥当联合监制，三人拍了部叫作[我不是药神]的电影，将于7月6日登陆院线。

　　[我不是药神]

　　其实一年前我们就开始关注[我不是药神]了，今天仍然要为它打call。

　　移步回顾?

　　为什么「中国药神」是近年来最值得期待的华语电影？

　　这片子最值得期待的，依旧是对现实主义题材的呈现。

　　本土题材现实主义与人格力量

　　[我不是药神]讲述了社会边缘人的故事：身患白血病的药商，将药效好且价格低的印度仿制药代购回国。

　　他拯救了许多为高价医疗所困的病友，同时也因此被捕入狱。

　　题材本身就体现出了对患病群体的人文关怀，以及生命权与法律的抗争。按宁浩的话来说，有一种现实主义和一种人格力量在里面。

　　这种表现社会现实的片子，韩国拍了不少。

　　比如豆瓣评分高达9.2的[熔炉]和9.1的[素媛]。在这些电影的评论中，总有些人怨念为何中国拍不出来。

　　这次中国拍出来了，不仅拍了，还拍的很好。

　　目前豆瓣上，看了点映的影迷都给出了很高评价：这是一部题材震撼、演技震撼的电影。

　　这片好就好在它把严肃沉重的现实主义题材，拍得很有趣。毕竟更好地发挥现实意义，先得把故事讲好，让人看得进去。

　　[我不是药神]目的就在于展现一个愉悦观影体验与现实意义并存的电影。它延续了“坏猴子”一贯的黑色幽默，还对人物经历进行了戏剧化处理，以“唯利是图”的商人身份为起点，消解掉了“英雄人物”伟大无私的光环。

　　喜剧元素不代表影片不严肃。

　　影片前半段搞笑到飞起，是个商人逐利的疯狂喜剧，充满黑色幽默；后半段极具感染力，塑造出悲剧英雄的形象，有种深沉的情感力量。

　　从开始只为赚钱发黄腾达的生意人，到后来真正救死却深陷囹圄的“药神”，[我不是药神]在喜剧与悲剧之间，讲述了一个现实主义故事。

　　小人物的传奇，这正是宁浩和徐峥都擅长的题材，也是种荒诞现实主义。

　　影片中充斥着黑色幽默

　　徐峥对于影片的社会意义深有认知，他说：“大家能够在我们这部电影中感受更真实的代入感，这样的人物具有更大的感染力。”

　　女主角谭卓也表示：“我一直尊崇着内心的选择，我们每一个人都是社会中的一员，于内这部电影让我有思考的空间；于外，这是一个电影人对于社会的责任。”

　　谭卓

　　[我不是药神]是宁浩和徐峥的第五度合作，这个既现实又荒诞的故事很适合他们。

　　可这次，他们在片场都听令于一位从来没有独立执导过任何长片的新人文牧野。

　　文牧野究竟有什么才华和能力让宁浩放心把这部片子交到他手上呢？

　　虽然是新人，但文牧野真的是老天爷赏饭吃，徐峥说他“天生就该当导演。”

　　天生导演文牧野其人

　　文牧野，长春人，生于1985年，毕业于北京电影学院导演系。

　　文牧野

　　在[我不是药神]之前，文牧野独立执导的都是短片：[石头]、[金兰桂芹]、[斗争]、[安魂曲]。这些作品短小精湛，在各大电影节上展露锋芒。

　　2011年，他的短片处女作[石头]在FIRST青年电影展上获得大学生影展短片竞赛单元的“最佳剧情片”奖项。

　　[石头]

　　2014年，讲“冥婚”的[安魂曲]入围洛迦诺电影节最佳国际短片单元，还获得了亚洲国际短片电影节国际最佳短片奖。

　　[安魂曲]

　　正是因为短片，宁浩和徐峥才注意到了这位影坛新人。

　　2016年，宁浩和坏猴子影业启动了“坏猴子72变电影计划”，旨在为中国青年电影人提供发展平台。

　　文牧野是他们签约的十个新人导演之一。路阳的[绣春刀：修罗战场]、曾赠的[云水]，也都是这个计划里推出的电影。

　　[绣春刀2]、[云水]

　　当时宁浩一口气读完[我不是药神]初稿剧本，就决定让文牧野来拍——他从那些短片作品中看到了一种现实主义刻画能力，非常适合讲这个“中国药神”的故事。

　　徐峥对文牧野的最初印象也源于短片，他说：“有次电影节，我看了他拍的短片。很短，但是我觉得很有力量。我当时看了很多片子，这个是颠覆性的。”

　　徐峥和宁浩作为监制加盟[我不是药神]，既是对这位年轻导演的认可，也是为好国产电影的保驾护航。

　　两弹一新相互折磨，一同进步

　　在[我不是药神]剧组，宁浩徐峥文牧野的“两弹一新”组合正式成立。

　　宁浩和徐峥碰撞，炸出了一个文牧野

　　文牧野说，组合的日常就是“相互折磨，一同进步，最终完成这个作品”。

　　那么，这仨人是怎么互相折磨的呢？

　　作为主演的徐峥已经习惯了每场戏50—60条的拍摄规格，文牧野说得最多的话就是“再来一条”。在这种高强度工作下，徐峥还常常主动要求“再来”。

　　不光这样，文牧野在片场总是手舞足蹈地给演员讲戏、示范，一分一秒都不能含糊。

　　真的是一分一秒不含糊

　　对于节奏掌控严格

　　给演员讲戏，示范台词

　　直接看导演特辑视频，感受下“两弹一新”的日常。

　　虽然拍摄过程很艰辛，但两位前辈都对文牧野有着很高的评价，徐峥说他是“对的导演、对的年轻人”，拍的片子应该被大众全面认识。

　　宁浩更是早就放话，[我不是药神]题材好，人也很牛X。所以能让大家看到本土题材、本土制作的好电影。

　　极具现实主义刻画能力的导演、“坏猴子”一贯追求的“本土性”与“趣味性”、再加上两位黄金拍档的联合监制，拍不好都说不过去。

　　7月6日，让我们来验验货，看看这是不是牛X本土片。

　　[我不是药神]将于7月6日全国上映

　　预告片先睹为快