纠结了20年，它们到底是谁的作品？

　　时间真快，电影《非常突然》20年了。

　　近几年，作为港片旗帜的杜琪峰，在创作上进入了瓶颈期，而此片导演游达志，则成了大陆网剧导演。

　　本文想回看一桩冷门公案，即《非常突然》到底算是杜琪峰的作品，还是游达志的作品？

　　这桩公案涉及的，不只是这一部戏。

　　在银河映像期间，游达志作为导演的三部戏，分别是《两个只能活一个》、《暗花》和《非常突然》。其中《暗花》和《非常突然》在银河影迷心中地位尤其高，而作为监制的杜琪峰参与了多大程度，是不是创作主导，一直有争论。

　　说一件小事，2012年刘青云宣传新戏，和王宝强上天津卫视的《今夜有戏》，节目中因《暗花》剧照引起讨论，刘的原话是：“（暗花）是跟梁朝伟一起演的，导演是杜琪峰。”

　　刘青云是《暗花》和《非常突然》的主要演员，亦是银河映像铁打的男一号，把《暗花》的导演说成杜琪峰，难道他也记错了？

　　说这件事，是因为以我早年查阅的资料来看，当事人类似的言论，不在少数。现在我们把不确认的事，放到一边，先看来能确认的事。大致如下：

　　1、

　　游达志是银河映像最早的创作者之一，主要身份是作为杜琪峰的执行导演。

　　游达志是马来西亚人，与银河两位核心人物杜琪峰、韦家辉相识于TVB时代。

　　早在1989年杜琪峰在TVB拍电视电影，游达志就作为其执行导演。银河映像成立之前，创作团体的集体作品《十万火急》，游达志仍然是执行导演。

　　无论是挂名执行导演，亦或是导演，我们且不论游达志有多大程度上的贡献，能肯定的是杜琪峰在创作上，拥有更大的话语权。

　　杜琪峰与游达志的合作关系，和后来的执行导演罗永昌、郑保瑞类似，后者更多做的是片场执行的工作。

　　那么参考罗、郑后来挂名导演的路径，合理推测杜琪峰让游达志挂名导演，一样是提携的意思。

　　2、

　　这几部游达志挂名导演的戏，杜琪峰在很大程度上参与了创作。这一点无论是当年片场的宣传照，亦或是当事人的回忆，都可以证明。

　　3、

　　银河映像推崇集体创作，如今杜琪峰固然以“风格导演”为人熟知，但在银河映像早期，他谈不上电影作者，更准确地描述是“有一定风格的类型导演”。

　　银河班底包括大家熟悉的导演杜琪峰；执行导演游达志、罗永昌；韦家辉主导的编剧团队，成员如游乃海、司徒锦源、叶天成、欧健儿等；摄影指导郑兆强；武术指导元彬；剪辑早年是罗永昌，后期主要是David Richardson；剧务赵志诚等等。

　　至于刘青云、任达华、林雪等演员班底，大家熟悉就不提了。

　　在银河映像的经典作品中，从1997年的创业作《一个字头的诞生》，1998年的《真心英雄》、《非常突然》，到1999年奠定风格的《枪火》、《暗战》等等，你都会在字幕里看到创作集体的存在。

　　银河映像集体创作的气氛较浓，而杜琪峰“无剧本”的拍法，也很容易激发团队成员的创作热情。

　　至于这个人物是谁设定的，那段戏是谁构思的，乃至某一句对白，某一个动作是谁创作的，很难完全界定。

　　回看《非常突然》这桩公案，当事人都很难说清楚，其根本原因也在于此。

　　4、

　　《非常突然》从主题、类型、人物等等风格化的设定，完全是银河映像式的。

　　一个事实是，杜琪峰的执行导演们，无论是游达志，或者是后来的罗永昌、郑保瑞，在离开银河映像团队之后，拍摄的是完全不同风格的电影。

　　更重一点的话是，这些导演们独立执导的电影，丢掉了最为宝贵的作者风格，成为了典型的商业类型片、网剧导演。

　　我个人看来，人各有志，这当然没什么高低，但作为银河映像影迷，多少是有惋惜之感的。

　　5、

　　监制和导演的关系，往大了说，香港影视行业有一个传统，即是监制主导创

　　作，在创作上的话语权甚至凌驾于导演之上。

　　我们熟悉的麦当雄、徐克等人都是如此，在《省港旗兵》续集、《三郎奇案》、《倩女幽魂》系列、《笑傲江湖》系列里。我们一般把这些戏，看作监制的麦当雄、徐克作品，而不是导演的麦当杰、程小东、李慧民。

　　这里的根因，是香港电影推崇短平快的制作方式，并不似好莱坞制片厂式的严格分工。在制作上，具备创作能力的监制人员，往往既是老板，也是创作身份，这与我们“导演中心制”并不一致。

　　说完上面5点，我的意思也明了。

　　严格来说，这几部戏，大家都有份，这桩公案的没有结论，也不用期待什么结论。

　　相比之下，在创作上杜琪峰拥有更高的话语权，这几部戏叫做杜琪峰作品，没什么问题。

　　与此同时，作为导演的游达志，与作为编剧的韦家辉们，同样是创作的重要组成部分，谁的作用更大见仁见智。

　　比方我的前朋友五色全味，就认为《非常突然》可以视作韦家辉作品，理由是这部戏，剧本才是核心，韦家辉才是创作的主导者，杜琪峰和游达志都是执行者。

　　说到这里，看起来是和稀泥，但实际才开始真问题。这桩公案的背后，真问题是，我们熟悉的银河映像风格，到底谁才是作者？

　　银河映像电影，之所以为影迷津津乐道，乃是它们虽然各自斑斓，但却又有统一的风貌。

　　在主题上，频繁出现“人不胜天”的宿命论；

　　在故事上，常常是职业化的男性情谊（并非当下流行的卖腐）；

　　在题材上，多是警匪、黑帮、枪战等香港类型片；

　　在人物上，喜欢拍群像戏，利用人物之间的性格和命运制造冲突；

　　在现代性上，非常关注香港这座城市的历史处境……

　　我仅以现代性来举例，《非常突然》的宿命论和惨烈结局，其实是1997年回归前后，港人前途未卜的心态写照。

　　片头片尾的观察镜头，分别是由远到近和由近及远，这一组镜头的照应，拍出了香港人平静的生活，而故事里的激烈暗涌，则是香港这座城市往何处去的迷茫。

　　这并不是刻意拔高的孤例，在片尾香港警察和大圈仔（泛指从大陆到港澳台的罪犯）你死我亡的火拼，与香港电影里的“大圈仔”、“表姐”、“返乡”等历史隐线是有传承关系的。

　　《非常突然》之所以是经典，很大程度上不只是它本身，而是它作为银河映像风格的组成部分，更因为它拍出了香港的城市历史。

　　在香港电影衰落的1990年代末，2000年代初，这一批传承城市历史，又具有一定创新性的作品，成为了香港电影的一抹亮色。

　　不夸张地说，制作上鲜明的港片特色，人文上反映的港人历史，让这一批作品具有了一种传承性，这才是香港电影在那一个阶段生命力所在。

　　从这个角度说，《非常突然》作者属性的归属，变成了次要的问题，它属于这个时代优秀香港电影人群体。