《超时空同居》能逆袭，首先要感谢的人就是他

　　前几天，《超时空同居》的单日票房反超了《复联3》。

　　相比于更接地气的爱情题材，MCU下沉至二、三线城市的过程明显艰难一些。

　　所以单日反超，意料之外，情理之中。

　　本橘看过《超时空同居》之后，对雷佳音老师好感倍增。

　　苦中作乐的穷小子，满眼诚挚的设计师，眼神凶狠的霸道总裁；

　　每一种角色他都能轻松驾驭，丝毫没有被“大头”人设影响业务能力。

　　此外，得知《超时空同居》出自一位新导演之手，也让本橘很是惊喜呀。

　　不论是背景设定的巧思，还是人物情感的拿捏，新导演能做到《超时空同居》这个水准，可以夸一波了。

　　《超时空同居》的导演和编剧都是苏伦。

　　此前只有一部《唇唇欲动》问世，评分和票房都不理想。

　　凭借新作《超时空同居》，苏伦打了个漂亮的翻身仗。

　　评分稳定在7.4，票房单日超过《复联3》，累计已达3.21亿。

　　上一次看到在票房和口碑上均能有所获的商业片女导演，还要追溯到2013年，《北京遇上西雅图》的导演薛晓璐。

　　想捕捉到爱情里细碎而真实的感动，女导演似乎更容易找对路数噢。

　　苏伦有机会完成《超时空同居》，离不开徐峥的提携。

　　2015年，一直在拍广告的苏伦被徐峥发掘，去了《港囧》剧组做执行导演。

　　她在《界面》的采访中说：“加入之后，也是从剧作开始，一直开会，然后一直跟徐峥老师一起完成拍摄。我的工作不是专门去做哪一个项目，还是以全面的创作为主，跟着他学习。”

　　（↑右起第二位，《港囧》片场的苏伦）

　　后来，有公司买下《浪漫满屋》的版权想改编成电影，请徐峥做监制。

　　徐峥当时把这个机会给了苏伦。

　　苏伦说：“最初他们给到的故事和剧本，我和徐峥老师还是觉得差那么点意思，尝试了各种努力，找了很多编剧聊起来，希望大家能把这个故事做的更理想化，但最后就完全推翻，放弃做《浪漫满屋》的故事。停了之后的某一天，徐峥老师就问我，苏伦你个人最想拍什么电影，你自己写个剧本。”

　　从2016年开始，经过整整两年的打磨，《超时空同居》的剧本才成型。

　　苏伦说徐峥对剧本的要求非常严格。

　　她在采访中说：“我每次改了剧本给他看后，他经常问我一个问题，你觉得怎样，你觉得可以拍了吗？我就会反思，是不是还差点意思。这个过程就一直一直反复，直到有一天他跟我说，我觉得可以拍了，那咱们就拍。”

　　其实《泰囧》之后，徐峥发掘了很多新导演。

　　早先在《幕后玩家》上映的时候，本橘也见到了徐峥老师，听他聊了聊这件事。

　　做过不少电影的监制，合作过不少新导演之后，徐峥把自己和新导演之间的关系，称为同行人。

　　《超时空同居》其实算是个特例，因为早先徐峥和新导演合作的作品，他都会参演比较重要的戏份。

　　他告诉本橘：“就我自己的选择来讲，其实更多还是以演员的思维和角度出发。

　　只有我在表演的时候，才会更有感觉，知道怎么才能让这个作品更好。这也算是我的优势，我参演了电影，包括宣传营销方面的事情，会更清楚我们电影的核心诉求到底是什么。”

　　杨庆——《夜店》

　　2009年上映的《夜店》，口碑虽然褒贬不一，却是一部个人风格极强的作品。

　　徐峥在《夜店》的创作过程中看到了杨庆的能力，后来决定邀请他和自己联合执导《人在囧途2》。

　　但是由于各方意见不统一，这个版本最终流产。

　　杨庆在《人物志》的采访中说，他率先提出了“换一个故事，去泰国拍”的想法。

　　当时，只有他和徐峥能看到这个项目的前景。

　　又经过一段时间的，和公司之间的拉锯战，杨庆决定退出。

　　他整合好手头的资料，给电影起了《泰囧》这个名字，打包发给了徐峥，并且在邮件中写道：

　　“峥哥，我退出了，你去拍《泰囧》吧，这是你一直想要去拍的电影，但不是我一直想要去拍的电影，我只能陪你走到这儿，剩下的路你自己走吧。”

　　巧的是，七年之后杨庆的电影作品《火锅英雄》上映，这个名字是他和徐峥聊天时候得来的。

　　陈正道——《催眠大师》

　　2014年《催眠大师》问世，观众一是惊讶于徐峥在类型片电影里的表现，二是惊讶于“悬疑+商业”的设定能如此成功。

　　徐峥也做过导演，大家习惯性认为在现场他会给导演提很多意见进行干预。

　　其实不然。

　　陈正道在采访中说：

　　“其实正因为他做过导演，才特别不会压我。他知道导演现场想要的感受、尊重跟我的思维是什么，每当我们有争论，他觉得这个东西应该是导演该决定的事情，就会让我做决定。

　　他是个很直的人，意见都会说出来，对于好的意见我会听，但真的会有一两个想法不同，我们各自说出想法，再想一想，他说导演照你的吧。他给的意见，如果我改了他会开心，我没改他不会说第二次。这是很特别的。”

　　宋灏霖——《猪太郎的夏天》

　　这是徐峥监制的第一部文艺片。

　　徐峥和导演宋灏霖是多年好友，在他看来，《猪太郎的夏天》并非儿童片、教育片，而是一部成人电影。

　　主人公的成长过程，对观众来说有着非常积极的借鉴意义。

　　这也是甄选剧本过程中，最能打动徐峥的一点：

　　“我觉得一个演员，或者说一个创造者最主要的任务就是说，我为什么要给观众讲这样一个故事？

　　这个故事里一定隐含着某种人们关心的题材，因为这个题材你被带入，所以你关心我的故事，关心我故事里面的这个主人公。

　　而我告诉你主人公经历的一切以后，他发生的某一个改变，就可以给观众带来很多启示。”

　　任鹏远——《幕后玩家》

　　《幕后玩家》于今年4月份上映，票房累计3.58亿。

　　其实徐峥一开始只是接下了片约，做本片的主演，后来因为很喜欢剧本，才接下来了监制的工作：

　　徐峥说：“新手导演通常都没什么话语权，因为有太多事情干扰他。我想用自己的经验和资源，尽量为导演创造一个比较没杂事干扰的创作环境，希望能够帮得上忙。”

　　文牧野——《我不是药神》

　　《我不是药神》计划今年7月份上映。

　　这是徐峥、宁浩、文牧野三人，继2014年《心花路放》的二度合作。

　　徐峥十分信任文牧野的实力，他在发布会上说：

　　“这是我演员生涯迄今为止最满意的表演作品，我相信这部电影有成为一部爆款的潜力。”

　　关于这个角色，徐峥说：“最打动我的就是人物内心的转变，一开始是想自救，是想赚钱，在过程中见证到了生命的脆弱，然后主动站了出来。”

　　徐峥的成就，远不止票房创下奇迹的《泰囧》，而是他的慧眼识珠。

　　这几年来，他为华语影坛输送了很多青年导演。

　　除了把控制作过程，徐峥也帮这些新导演建立了话语权和创作自信。

　　借用他经常说的那句话：

　　“把自己的事情做好，至于结果怎么样，我们做到无怨无悔就可以了。”