想成为女一号？需先get到各名导的选角特点

范冰冰《潘金莲》海报

　　近日，冯小刚导演又任性了一把。其在朋友圈为自己新电影招募演员，提出三则要求：相貌出众；具备专业演唱水平，流行歌手免谈；整过容的免谈。

　　讲道理，从选角出发，前两个标准无可厚非，但引人瞩目的是“整过容的免谈”这一条，简直是对当下“网红脸”审美、推崇“微调”的女演员的一万点暴击。看来，想要上冯小刚导演的作品，还得像杨颖一样出一份“整容鉴定”报告才可以。

　　导演选角各有特色，冯小刚并非独例。今天搜狐娱乐来为大家总结各大导演选角的个人特色。

范冰冰在冯小刚《我不是潘金莲》中有出色表现

　　主要看气质

　　　　质朴或媚中带刚 萝卜青菜各有所爱

　　　　代表：张艺谋、徐克、周星驰、赵宝刚、琼瑶

　　相对于电视剧导演，电影导演在演员的选择上更具话语权。大概源于在创作过程中，电视剧导演更多是履行一个掌镜的职责，而电影导演，修改剧本、选择演员、组建班底等工作大多都需亲历亲为。于是江湖上流传最多的选角特点之说，大多都来自于电影导演。

　　以几个有名的导演为例，他们选角的特点，大可分为三个特质，看气质、看品质、看关系。所谓看气质，指某个导演选了不少演员，无论怎么变，这些演员身上都似乎有同一种气质。

　　以张艺谋为例，这些谋女郎从巩俐、章子怡、董洁、倪妮、周冬雨、张慧雯等看似千姿百态，但都有一个共同点——原生态，或质朴、或纯真、或青涩，没有演技经验不要紧，但是一定要有清澈的眼神和本身的气质。虽然章子怡后来走了国际路线，但不可否认，在《我的父亲母亲》中，章子怡不加修饰的眉毛，灵动的眼睛，健康的皮肤，灿烂的笑容，非常打动观众。

　　武侠始祖徐克导演，大概是作品类型的原因，他选的女演员，大多都媚中带刚，如《东方不败》林青霞、《倩女幽魂》王祖贤、《蜀山传》张柏芝，包括《龙门飞甲》中的周迅，在徐克看来，身上也有一种英气，这种英气体现在角色上，“她饰演的凌雁秋是一个很多事情都自己做主、很干净利落的人”。

　　周星驰选角可用“可青春可性感”来总结，以近几年观众熟悉的演员来说，张雨绮、林允、黄圣依、张柏芝等都符合这个特色。《喜剧之王》中那个时而清纯、时而性感的“柳飘飘”令张柏芝一夜之间红遍大江南北，《长江7号》中温柔美丽的袁老师和《美人鱼》中野性十足的女富豪李若兰让张雨绮被观众深深记住。当然，这些演员需要具备一个最基础的条件：对表演感兴趣且没做任何整容。

　　赵宝刚导演选女演员的口味有三重变化，从最早的市井女人形象，到都市丽人的打造，现在属于喜好年轻的“冷美人”，有一种越拍越时尚，同时越来越年轻的变化曲线。周迅古灵精怪、罗海琼温柔善良，李小冉暧昧不清，再到马伊琍的独立干练，都是“冷美人”的表现。

　　琼瑶虽然不是导演，但因为是非常有名的编剧，往往比导演更有话语权，故也可归类为这一类。琼瑶选美女，标准是大眼、小嘴、瓜子脸，最最重要的一点就是要哭的好看，“笑起来阳光灿烂，哭起来梨花带雨”。俞小凡、刘雪华、陈德容到赵薇、林心如，林青霞、蒋勤勤无一不是倾倒众生的大眼美女。

《卧虎藏龙》章子怡

　　主要看品质

　　　　耐得住辛苦 才能享得起荣耀

　　　　代表：李安、张纪中、刘江

　　李安的电影《比利•林恩的中场战事》正在上映，不出意外，他又一次选择了新人演员。李安曾在公开场合谈过选演员的两个标准，一个是“眼睛里要有东西”，一个是“要付出一段长时间投入的代价”，也许还可以加上一个“没有什么表演经验的新人”。眼睛里有东西这是非常直观的感受，针对不同的角色，需要不同的眼神。当年拍《色•戒》,章子怡曾毛遂自荐，但被李安拒绝了，理由是“章子怡看上去不像做这种事的人，”选择大银幕都没上过的汤唯，是因为“她眼睛干净，没有太多欲望，像‘我们父辈的人’”。至于“要付出一段长时间投入的代价”和“没有什么表演经验的新人”这两点要求，大概有相呼应的关系，毕竟在当下浮躁的影视圈，也只有新人才会为一个角色付出长时间投入的代价，而新人又是可调教的。

　　事实证明，耐得住辛苦，才能享得起荣耀。经李安调教的新人此后在影视圈都大放光彩，其中包括：《理智与情感》凯特-温丝莱特、《冰风暴》伊莱亚-伍德、《与魔鬼同骑》托比—马奎尔、《卧虎藏龙》章子怡、《色•戒》汤唯，以及最近正在走红的乔•阿尔文。

　　张纪中多是拍一些武侠片，武侠片少不了动作，演员演起来难免辛苦。大概是因为这个原因，张纪中对演员的首要要求是，要有牺牲精神。他曾为《西游记》选角，提出“8个月一起拍，要愿意付出时间付出生命；还有化装也是个问题，都是妖啊怪的，化装的时间长了容易过敏；而演猪八戒，化了装根本看不到脸，还得受那份罪，一定要能吃苦才能做到。”除此之外，经历过艰苦岁月的他极为讨厌德行差的“大腕”、耍大牌的演员。

　　《咱们相爱吧》的导演刘江也比较注重演员的人品，在他看来，演员人品好、戏好、再次是要适合角色，毕竟，影视剧创作讲究的是协同作战。

冯小刚贺岁电影喜欢用徐帆和葛优

　　主要看关系

　　　　有人爱用自家人 肥水不流外人田

　　　　代表：王家卫、张黎、冯小刚、侯鸿亮

　　王家卫电影，十部中八部有梁朝伟，唯有“御用”一词能形容这种用人的执着。

　　其实，娱乐圈中类似的导演有不少，如冯小刚爱用徐帆和葛优，张黎喜欢用宋佳，侯鸿亮团队的作品，过来过去那几个人。去年《琅琊榜》和《伪装者》有一段时间同时播出，这边胡歌饰演的梅长苏智勇双全把谢侯爷玩得团团转，那边胡歌却被谢侯爷扮演的教官花式吊打，两部剧中多个演员重合，看得观众差点“精分”了。

　　导演爱用熟人，甚至是自己的老婆，表面看是肥水不流外人田，实则讲究舒心又省钱。

　　俗话说，“选对角色，你作为导演的工作就完成了一半，”，相比较重新选演员耗费的心力和财力，当然不如熟悉的演员来得容易，大家合作久了，脾性相投，价格好商量，用起来又顺手，何乐而不为呢？自家老婆更不用说了，还能省下一个人的片酬呢。再往功利点想，就是“有钱一起赚，有名一起出”，像王家卫和梁朝伟，本身就是票房的保障，冯小刚拉上葛优，拍个“随便”的电影都能刷出7亿多票房。

　　侯鸿亮虽然不是导演，但他是有话语权的制片人，多次为自己的剧选择演员。让观众钦佩的是，偶像剧演员到了他手下，也会演戏了，如胡歌、霍建华、杨紫、王凯等。当然，这些演员也因为演了他的戏而更受关注了。如胡歌成功转型，王凯、靳东一炮而红，杨紫摆脱了“小雪”的标签等。不同于其他铁打的导演，流水的演员，基本上跟侯鸿亮团队合作过的演员，还会再次、甚至多次与他们合作。双方互赢的基础是，演员愿意降片酬用心拍戏，导演拍出了好的作品。

　　　　后记

　　选角有个人特色的导演都有一个共同点，有名且有话语权。这话语权代表了对自己作品的一种笃定，他们遵从自己的眼光选角，选对角色，一部好的作品就已经成功了一半，所以他们大都也出精品。反观当下热钱翻滚、造星计划泛滥的时代，投资者挟钱、明星挟名气，都来号令导演，越来越多的导演不再承担创作的职能，沦为了掌镜的工具。何谈选角？更多的是导演被选，何其可悲可叹！一个演员被选择，往往并非他人品好、演技好、适合角色，而是他有话题，有热度，能够带动票房或点击率。

　　所以，当你中意的IP被一个你认为不合适的演员演了，请不要哀嚎；当你尊敬的一位正剧导演，突然去拍观众看不懂的魔幻剧了，请不要失望。毕竟在导演也会陷入演员争角色的八卦新闻中，演员都可以理直气壮签女一号，一部戏一半都由替身完成的当下，何必在乎以上那些细节呢。